Meryl Streep: la voz que sabe todos los acentos
Cinco décadas, 21 nominaciones al Oscar y una tesis que no cambia: no hay papel que se le resista. Un recorrido por la actriz que redefinió lo que significa ser versátil.
“Un récord de 21 nominaciones al Premio de la Academia y tres estatuillas: la aritmética de una carrera sin precedentes.”
Hay actrices que dominan un registro y lo pulen hasta la perfección. Y luego está Meryl Streep, que parece haber decidido, desde el principio, que ningún registro le quedaría vetado. Nacida en Summit, Nueva Jersey, en 1949, se la describe a menudo como "la mejor actriz de su generación", y el elogio no es un adorno de contraportada: es una constatación estadística. Su carrera abarca más de cinco décadas y en ese tiempo ha acumulado un récord de 21 nominaciones al Premio de la Academia —de las que ganó tres— y otro récord de 32 nominaciones al Globo de Oro, con ocho triunfos.
La clave, sin embargo, no está en los números sino en lo que los explica: su versatilidad y su célebre capacidad para transformar el acento, el gesto y el temperamento de una película a la siguiente. Streep no interpreta personajes; los habita hasta volverlos irreconocibles respecto de los anteriores. La misma actriz que congela una redacción con una ceja arqueada puede, un año después, cantar a pleno pulmón en una isla griega o desaparecer bajo la piel de una primera ministra británica.
Este perfil no pretende ser un inventario de premios, sino un mapa: dónde empezó, qué la volvió imprescindible y por dónde conviene entrar si uno llega tarde a la fiesta.
De Nueva Jersey al centro de Hollywood
Sus primeros pasos en el cine ya la colocaron junto a nombres mayores. En El cazador (1978) interpretó a Linda dentro del retrato brutal que Michael Cimino hizo de la guerra de Vietnam y sus secuelas. Al año siguiente aparecía en dos títulos que marcarían su ascenso: Manhattan, de Woody Allen, y sobre todo Kramer contra Kramer, el drama de custodia que la enfrentó a Dustin Hoffman y que la instaló definitivamente en la primera fila.
De ahí en adelante, el catálogo se convierte en una demostración de amplitud. Puede sostener el melodrama contenido de Los puentes de Madison (1995), donde da vida a Francesca Johnson, un ama de casa cuya rutina se quiebra ante un fotógrafo de paso. Puede jugar con la comedia negra más desatada en La muerte os sienta tan bien (1992). Y puede prestarse al juego metanarrativo de Adaptation. El ladrón de orquídeas, donde encarna a la escritora Susan Orlean dentro del laberinto de guion de Charlie Kaufman.
El arte de convertirse en otra
Si hay una destreza que define a Streep, es la de desaparecer en figuras reales o icónicas. En La dama de hierro (2011) construyó a Margaret Thatcher como un estudio del poder y su precio. En Julie y Julia reprodujo la voz y la energía de la cocinera Julia Child; en Los archivos del Pentágono fue Kay Graham, la primera mujer editora del Washington Post; y en Sufragistas se puso en la piel de la activista Emmeline Pankhurst.
Pero su rango no se agota en el retrato histórico. Es la severa hermana Aloysius de La Duda, la tía March de Mujercitas y la presidenta cínica de la sátira No mires arriba. Y luego está la Streep musical, la que llenó dos películas enteras cantando ABBA como Donna Sheridan en Mamma Mia! La película y su secuela Mamma Mia! Una y otra vez. Hasta su voz ha tenido carrera propia: la puso al servicio del cine de animación en Fantástico Sr. Fox y, más recientemente, en Hoppers (2026).
Y, por encima de todo, está Miranda Priestly. La directora glacial de El diablo viste de Prada (2006) es probablemente su papel más citado por el público general, un personaje que Streep convirtió en un icono a base de silencios y desdén milimétrico. Veinte años después vuelve a ponerse sus tacones en El diablo viste de Prada 2 (2026).
Sus películas según la comunidad de Cinalis
| Película | Año | Papel | Cinalis /10 | Votos | Mundo /10 |
|---|---|---|---|---|---|
| El diablo viste de Prada 2 | 2026 | Actor (Miranda Priestly) | 8,2 | 60 | 7,1 |
| Hoppers | 2026 | Actor (Insect Queen (voice)) | 7,6 | 23 | 8,2 |
| El diablo viste de Prada | 2006 | Actor (Miranda Priestly) | 8,2 | 10 | 7,4 |
| Los puentes de Madison | 1995 | Actor (Francesca Johnson) | — | — | 7,7 |
| Kramer contra Kramer | 1979 | Actor (Joanna Kramer) | — | — | 7,6 |
| El cazador | 1978 | Actor (Linda) | — | — | 8,0 |
| Adaptation. El ladrón de orquídeas | 2002 | Actor (Susan Orlean) | — | — | 7,3 |
| La dama de hierro | 2011 | Actor (Margaret Thatcher) | — | — | 6,4 |
Entre los títulos que la comunidad de Cinalis ha podido valorar, la esperada El diablo viste de Prada 2 encabeza la lista: es tanto la más votada como la mejor valorada, con un 8,2 sobre 10 a partir de 60 votos. El original de 2006 sostiene también un 8,2, y la aventura animada Hoppers firma un 7,6 con 23 votos. Curiosamente, la crítica y la comunidad no siempre coinciden: Hoppers recibe una nota de crítica de 8,2 frente al público, mientras que las dos entregas de Prada aparecen más celebradas por los votantes.
Qué ver primero
Si buscas la puerta de entrada más inmediata, empieza por El diablo viste de Prada: condensa en una sola mirada todo lo que hace grande a Streep. Para conocer a la actriz dramática en estado puro, Kramer contra Kramer sigue siendo un punto de partida imprescindible. Y si prefieres el melodrama de madurez, Los puentes de Madison demuestra cuánto puede decir con la mínima expresión. Tres películas, tres registros distintos: exactamente el argumento de por qué Meryl Streep es Meryl Streep.