Es exactamente lo que uno busca un domingo a la noche cuando quiere acción sin vueltas: Jason Statham haciendo de Jason Statham. ​A esta altura, la premisa del ex-soldado/ex-agente de élite con pasado oscuro que termina metido en problemas para defender a alguien es un clásico repetido, pero la película le busca la vuelta para ofrecer un gancho distinto dentro del formato. Cumple de sobra con lo que promete: piñas, buen ritmo, tiros y el carisma de Statham sosteniendo la pantalla. ​(Mención honorífica a los traductores que le ponen "El Protector" a la mitad de su filmografía, pero bueno: da lo que se le pide y entretiene).

​Es una historia de esas que, al estar basadas en hechos reales sobre una madre buscando a su hija, exigen cierto respeto. No digo que sea una mala película, pero en mi caso personal no logró llegarme ni conectar del todo. ​Tal vez fue un tema de expectativas —esperaba un ritmo o un enfoque totalmente distinto—, lo que hizo que se me volviera algo pesada y sin la tensión que este tipo de dramas requiere.

Una de esas pocas películas que realmente logra meterte en la situación de los personajes sin caer en el melodrama facilista o el golpe bajo forzado.

buena película.,

Unabomber (2026): Una propuesta que se toma su tiempo para explorar la mente y el origen de Ted Kaczynski, alejándose del thriller de persecución convencional. ​Por momentos tiene una estructura que recuerda a Oppenheimer: prioriza el peso histórico y biográfico —deteniéndose en su paso por Harvard y los cuestionables experimentos psicológicos que sufrió—, algo que para algunos puede sentirse denso. Al ver a Russell Crowe ahí, es inevitable que te venga a la cabeza su papel de matemático brillante pero roto en Una mente brillante, aunque acá el quiebre tome un rumbo infinitamente más oscuro y solitario. Para equilibrar el ritmo, el relato cruza la investigación del FBI apoyándose en el clásico recurso de la detective superdotada que ve lo que el resto pasa por alto. ​No es una película pensada para todo el mundo ni busca la pirotecnia fácil; prefiere centrarse en el proceso de radicalización y el juego psicológico.

Al igual que pasa con franquicias como Destino Final o Scream, con Vértigo 2: Punto Muerto (2026) uno ya sabe perfectamente hacia dónde va la trama. Esa misma fidelidad a la fórmula la vuelve predecible y, por momentos, un tanto aburrida. Repite los mismos aciertos y errores de la primera entrega, abusando incluso más de eventos súper forzados para justificar el peligro. A pesar de eso, cumple su promesa: te sumerge por completo en esa atmósfera asfixiante y te transmite la tensión física de las alturas. Una peli cumplidora para pasar el rato.

Verbinski se mandó un peliculón camuflado de comedia absurda de viajes en el tiempo, pero que en el fondo es un cachetazo de realidad. La trama arranca con el típico cliché de "salvar al mundo de una IA rebelde" , pero el verdadero valor de la película es su subtexto: te muestra que el monstruo tecnológico no nos gana por la fuerza, sino porque nosotros le regalamos nuestra atención en bandeja de plata para evadirnos del mundo real. La IA se alimenta de nuestra flojera, nuestra soledad y nuestra incapacidad de manejar el dolor, haciéndonos replantear por completo nuestra dependencia al celular. Sam Rockwell está desquiciado y genial. Una sátira divertidísima y peligrosamente cercana, ideal para verla... y después clavar el teléfono en modo avión un rato

Imagínate meter en la licuadora los primeros minutos de Soy Leyenda y The Walking Dead (pero sacándole los zombies ),maze runner,etc sumarle la vibra de supervivencia y tirarle por encima ese cliché clásico de ir tras un refugio que pinta sospechoso desde el arranque. ​En lugar de un thriller ágil, la película se tira de cabeza a un drama de supervivencia donde las desgracias se acumulan en tiempo récord de forma muy forzada, haciendo que el ritmo decaiga enseguida. Tiene un par de momentos de acción y se deja ver si solo querés apagar la cabeza un rato, pero no le alcanza para salvarse. ​Cae en el error de no o arriesgar ni romper ni un solo cliché, dejándote con la sensación de que ya viste exactamente la misma historia mil veces antes..

Evolution (2026) es una alternativa ideal para salir de la rutina de los grandes estudios de Hollywood. La película funciona de maravilla con el público infantil gracias a su alocada historia: un desastre genético que hace que los humanos se comporten como animales y las mascotas adquieran inteligencia humana. Lo mejor: Su ritmo dinámico, una animación colorida que no busca imitar a Pixar sino tener su propio estilo, y un trasfondo bonito sobre la empatía animal. Lo peor: La resolución de la trama es bastante predecible y el conflicto final se siente un poco apresurado. Sorprende mucho su nivel técnico: para ser una producción independiente con un elenco de voces poco comercial, el acabado visual y las actuaciones están al nivel de cualquier proyecto de gran presupuesto. Veredicto: Una película muy entretenida que cumple perfectamente su objetivo de divertir a los chicos sin aburrir a los grandes. Ideal para ver con mascotas en el sillón.

Miren que no soy exigente con el realismo si actúan Adkins y Lundgren, pero esto ya roza lo indefendible. Dicen que es "plano secuencia continuo", pero la cámara está tan pegada a los chalecos que se nota a la legua que lo hicieron para tapar que no había presupuesto ni para extras. Cero inmersión de peligro. Una lástima, porque Scott Adkins ya demostró en Prisoner of War (2025) que con un espacio reducidísimo —un patio de tierra y jaulas de madera— se puede armar una ambientación opresiva que te meta por completo en el barro y la tensión. Acá parece filmado en el patio de una casa quinta. Ni el carisma de los de siempre la levanta.

Me gustó,es para disfrutar de un buen entretenimiento pasatista. Si buscás realismo científico, te equivocaste de película; acá venís a buscar acción y divertirte. Owen Wilson hace lo que mejor sabe hacer: meter chamuyo, ser charlatán y convencer al compañero a pura ocurrencia (muy en la onda de Los Rompebodas o la de Google). Por su parte, Alan Ritchson se calza perfecto el traje de grandote imbatible, ese espacio que supieron dominar Schwarzenegger o La Roca en su momento. Aunque a veces se pasa de rosca y queda medio pavo cuando busca a la ex, en el mano a mano y los tiros cumple de diez. Al final del día la historia es un poco diferente, la dupla tiene química y te hace pasar un gran rato sin vueltas

Una peli pochoclera que no busca inventar nada nuevo y cumple perfectamente. Jason Momoa y Dave Bautista tienen una química bárbara replicando esa dinámica al estilo Hobbs & Shaw donde compiten por todo. Súper divertida la aparición de Jacob Batalon y las escenas de acción están muy bien logradas para pasar el rato un finde.

​Los feos (Uglies): Básicamente es la prima hermana de Divergente (aunque cronológicamente el libro de Scott Westerfeld es anterior). Te plantea un futuro donde la solución institucional al bullying y los complejos es una cirugía obligatoria a los 16 para encajar en el molde, con la paradoja de que el mismo sistema margina a los "feos" antes de operarse. ​No me pareció del todo mala; tiene sus momentos pasables de acción y entretiene, aunque el universo se siente bastante recorrido y ya visto en otras propuestas del género. El cierre queda medio colgado, sin llegar a mostrar del todo si regresa para buscar la cura. Un pochoclero sin grandes pretensiones, ideal para un domingo a la tarde.

Si te gustan las pelis de deportes que te dejan con el corazón contento, El juego bonito te va a resultar súper familiar. Se mueve en ese terreno de superación que ya conocemos bien, pero con su propia vibra. Por un lado, no tiene esa intensidad técnica ni la crudeza callejera de Garra, donde vemos a un Adam Sandler obsesionado con meter a un jugador en la NBA a base de entrenamientos durísimos. Más bien, esta película tira hacia el lado de Eddie el Águila, esa joyita donde Hugh Jackman entrena a un esquiador británico que nadie daba un peso por él. El personaje de Bill Nighy tiene ese mismo espíritu de mentor: no busca crear estrellas millonarias ni salvar su propia carrera, sino usar el fútbol como un salvavidas para rescatar a pibes de la calle.

Fui buscando una de acción pochoclera para pasar el rato y me encontré con una mala película. Tarda una eternidad en arrancar y, cuando por fin pasa a la acción, se vuelve completamente ridícula: situaciones absurdamente inverosímiles, lógica militar y policial nula, y un tono que oscila entre el despropósito y el sinsentido absoluto. Te hace renegar de principio a fin y el cierre no se queda atrás. Una pérdida de tiempo atómica. Para saltearsela sin escalas y ahorrarse el mal trago.Eso que no soy nada exigente para ver películas

Una excelente opción pochoclera para ver en familia y pasar un rato genial. Tiene toda esa onda de comedia y espías con hijos que recuerda un montón a películas como De vuelta a la acción (con Cameron Diaz y Jamie Foxx). Mark Wahlberg le pone la mejor onda y está bien acompañado por Michelle Monaghan (la detective de Susurran tu nombre con Robert De Niro). La película es entretenida, tiene buenos momentos de humor y acción llevadera sin ponerse densa.

Esperaba acción a lo vieja escuela estilo Arma Mortal, pero terminó siendo puro relleno a lo En la mira del peligro 2026 (la de Michael Jay). Mel Gibson le pone onda y está en todas, pero la película se recontra estira con una lentitud terrible en la cabaña. Salva un poco el final con un clímax salvaje, pero hay que remarla una hora y media para llegar.

Michael Jai White escribe, dirige y protagoniza esta película que parece aplicar el viejo consejo de Bruce Willis: tener una franquicia propia para cobrar el cheque cuando todo falle( Rocky,Terminator,duro de matar,etc). El problema es que la película es mala y quedó atrapada en el tiempo; trae una receta vieja que descuida los detalles al extremo. En pleno 2026 es inaceptable ver una camioneta chocar portones y terminar la escena intacta o aguantar baches donde el tipo pasa de tener puntería milimétrica a errarle al objetivo por diez metros según lo que necesite el chiste del guion. White ya tiene experiencia dirigiendo y sabe perfectamente que este humor canchero y las incongruencias no venden si están mal ejecutados. Ni su oficio para las coreografías logra salvar una trama forzada, artificial y carente de peligro real.No es hate hizo muy buenas películas..pero está no es el caso..

A veces un gran elenco no alcanza si el guion no acompaña. Hide and Seek busca generar una atmósfera de suspenso clásico usando recursos como la lluvia constante y la música tétrica, pero la tensión no llega a sentirse real. Los conflictos se resuelven tan rápido que el peligro pierde fuerza.Si la comparamos con thrillers de urgencia palpable como The Call, acá falta esa chispa que te atrapa. Las actuaciones de Robert De Niro y Famke Janssen son buenas —es genial volver a verla en la piel de una investigadora, recordándonos su gran papel como mediadora del FBI en Don't Say a Word—. Incluso el villano intenta darle un aire inteligente y calculador a lo Hannibal Lecter al saberlo todo sobre los protagonistas; sin embargo, la trama lo asimila con tanta ligereza que cuesta conectar. No es una mala propuesta, pero se queda a mitad de camino de lo que promete.

La vi principalmente por Samara Weaving (después de Over Your Dead Body). La mina tiene una energía y un desparpajo que me re hizo acordar a Harley Quinn; posta que el papel de chica contra las cuerdas le queda pintado. no digo que sea la mejor película pero ​Te mantiene con una tensión constante y un ritmo tremendo de principio a fin. Es súper entretenida, con esa mezcla justa de sangre, humor negro y supervivencia bizarra. No te aburrís un solo segundo. Buena dupla con la hermana, que tampoco se queda atrás. Ideal si querés pasar un rato pochoclero a pura adrenalina.

No soy el mayor fanático de la saga, pero logran mantener intacto ese ambiente clásico de suspenso, paranoia y llamadas misteriosas que engancha. El regreso de Sidney Prescott como madre tratando de proteger a su familia le da un buen peso emocional. Si te gustaron las anteriores es entretenida y cumple con lo que promete. Vale la pena para pasar el rato.

La verdad, la Vi por las críticas y me lleve una grata sorpresa. 🍿✨ No tenía muy en el radar a Kenneth Branagh (el que acompaña a Ryan Reynolds), pero la química que pegan en pantalla es buena. Reynolds hace lo que mejor sabe hacer: meter su clásico estilo de humor rápido e irónico que te saca una sonrisa fija. Los efectos del avión cumplen de sobra y el ritmo no decae en ningún momento.

*Mutiny* es básicamente otra película de Jason Statham en la que algo sale mal en su trabajo y él tiene que convertirse en el héroe… o buscar venganza. Cambia el oficio, pero la fórmula sigue siendo exactamente la misma. La elegí porque quería ver acción y sabía que la película me iba a dar eso. Cumple con lo que promete, aunque no ofrece una trama demasiado original.

Vi *The Runner* sin demasiadas expectativas ( por las críticas)y, sinceramente, es perfecta para verla mientras haces otra cosa. Quizás no merece una nota alta si te pones muy crítico, pero para pasar el rato un rato cumple de sobra. A veces solo necesito acción rápida y Gal Gadot corriendo por Londres,cumple con eso...

R.I.P.D. 2 no es un desastre absoluto, pero sufre del típico mal de las secuelas directas a streaming: no hacia falta.La primera película ya hizo todo el trabajo pesado de explicarnos el universo, las reglas y los monstruos. Esta entrega no tiene nada nuevo que aportar. Es solo más de lo mismo en clave western, lo que te deja con una trama plana que avanza en piloto automático.cuando una película no te lleva a ningún lado, tu cabeza se desconecta de la historia y el ojo se vuelve más clínico. Como la trama no te atrapa, terminás prestando atención a cosas que en un peliculón dejarías pasar.

Coyote vs. Acme es una buena sorpresa que logra el equilibrio perfecto entre una propuesta moderna muy divertida que no opaca los clásicos capitulos.

Pensé que iba a ser solo acción de tiros y me encontré con algo mucho más psicológico: tiene esa vibra de thriller tenso que me hizo acordar a Fractura o la de Milla Jovovich en Protector, donde te atrapa la confusión y el dolor del personaje desde el primer minuto.

Es fácil que una franquicia vaya desinflándose con cada entrega, que los personajes se vuelvan fórmulas y la emoción se diluya. Aquí no pasa: Spider-Man 2026 recupera la chispa de las primeras películas. La trama respira, los giros funcionan y la puesta en escena te atrapa de nuevo. Además, me gustó cómo integraron a los X-Men de forma natural, sobre todo con Jane; al final, viviendo en ese universo y viniendo de lo que pasó con Strange, sería raro que no se mencione todo eso. Es una secuela que honra la saga y, a la vez, se siente necesaria.

a pesar de que la mire sin ver el tráiler pensando que era de guerra...y termino siendo una película de "oficina", logra mantenerte entretenido...

Me sorprendió: al principio pensé que sería una película de relleno de Netflix, pero la química entre la actriz de Rápido y Furioso y el protagonista de Lupin logra subir el nivel de la historia. Sam Worthington aporta su estilo, y lo que parecía una simple pelicula de entretenimiento se convierte en una película de acción y policial muy disfrutable, con un equilibrio sólido entre los personajes.

muy buena película....

Milly Alcock hace un gran trabajo, y mención especial para la niña que la acompaña: lo hace genial y le da un buen contrapunto a la historia. La película en sí deja sensaciones encontradas. Por momentos tiene una vibra muy a Guardianes de la Galaxia por su tono cósmico, con una protagonista más enfocada en sus asuntos en el espacio que en la Tierra. Se nota que busca mostrar a una joven buscando su lugar, pero le falta tensión: al ser tan poderosa, los enfrentamientos no se sienten como un riesgo real. Además, el tema de la kriptonita se resuelve demasiado rápido. Y un gran "pero": Jason Momoa aparece con ese estilo desentendido y carismático que tanto funciona, pero lo usan poquísimo; hubiera sido un villano mejor o alguien con más peso. Entretenida, pero se siente como una oportunidad a medias.

Al principio parece que va a ser una de esas películas lentas y tediosas que no llevan a ningún lado, pero nada que ver; solo es largo el inicio. En cuanto la historia arranca, comienzan los giros salvajes y el humor negro. ​Tiene ese tono de 'terapia de pareja al extremo' y una onda a Help (2026) que varía entre lo entretenido y lo peculiar (algunos podrían decir bizarro), recompensando totalmente la paciencia de los primeros minutos.Recomendada

buena serie, bastante rebuscada.lastima que no tiene continuidad

el director gritando..¿que mira bobo anda pa allá? lo más ja..

No es una mala película. Visualmente está muy bien pulida, pero la película pone el énfasis en los lugares equivocados( para mí). Abusa de explicaciones innecesarias y reuniones de oficina en lugar de dejar que la acción hable por sí misma, lo que termina "comiendo" el ritmo( como Jack Ryan). Tal vez es la sensación de que siendo una película que intenta ser de acción. Se queda a mitad de camino entre el drama y la adrenalina sin terminar de convencer.

Tenía muchas expectativas por los comentarios ,pero me terminó decepcionando. Es una película que no logra decidir qué quiere ser: ¿thriller psicológico, terror o fantasía? El ritmo es muy forzado y los personajes actúan de forma poco creíble (aunque se puede destacar que la actriz prinpal logra mostrar ese desequilibrio )que resulta imposible entrar en la historia. Se nota que busca impactar con escenas bizarras para tapar los huecos del guion, pero no tiene una base lógica que la sostenga. Una oportunidad perdida para mí...

Aunque suelo inclinarme más por el cine de acción o el psicológico, disfruto mucho de películas como esta, Radical o El último vagón. Me atrapan porque muestran que, con esfuerzo y resiliencia, realmente se pueden cambiar las cosas, a pesar de que el sistema escolar muchas veces prefiera tapar los problemas antes que resolverlos. El conflicto de Brad me parece fundamental: el docente termina teniendo un trabajo doble, porque no solo tiene que educar, sino que también debe pelear contra la burocracia y las "puertas cerradas". Lo increíble de la historia es cómo él logra potenciar a los alumnos "difíciles" al verse reflejado en ellos; usa su propia experiencia como una herramienta pedagógica única.

La verdad, arranqué pensando que era una parodia barata y bastante predecible. Estuve a punto de dejar de verla varias veces antes de la mitad, principalmente porque las actuaciones de los secundarios me parecieron demasiado pavotas. ​Pero aguanté, y menos mal. A medida que la interacción con Emma Watson crece, la trama se transforma y pasa de ser una simple parodia a un thriller psicológico mucho más interesante. Me gustó cómo explora hasta dónde puede llegar una persona metida en una conspiración y cómo juega con traumas de la niñez para justificar sus ideas. ​Me sorprendió mucho el cambio de rumbo que toma la historia hacia el final; no me esperaba para nada ese giro. Es un buen ejemplo de no juzgar una peli por sus primeros 40 minutos. ¡Vale la pena darle una oportunidad!

Generalmente las segundas se quedan a medias o en la acción o en la trama..este no es el caso...las dos partes te mantienen pegado a la pantalla

E s una de las pocas series que ví completa..me engancho la trama, Pero a la vez como iban creciendo los personajes

quien no soño con viajar al pasado después de ver está saga....

una de las mejores películas de esa época

me gusto mucho la trama y las escenas de accion. Buena pelicula

muy buena película de acción, entretenida..

Muy buena pelicula de accion.

buena peli. Aunque me gusto mas la primera

Si bien tiene buenas reseñas, no la sentí como algo fantástico. Es una película para pasar un rato ameno con una historia de amistad 'rocki', perfecta si no te importa que el drama se diluya en chistes cada dos minutos. Mas allá de eso, buena peli

buena peli para ver con los chicos...

Es mortal Kombat..es lo mismo que las anteriores..para esta época podrían haber arriesgado algo..